文策院主辦年度創意內容大會，在未來內容展上，各家廠商使出渾身解數，只要你戴上一個頭戴式裝置，就可以穿越地理限制，和世界各地的同好參加虛擬音樂派對。

參展民眾：「也許我在跟朋友出去的時候會害羞，可是我一旦變虛擬人的時候，我不會害羞，我反而更大膽做自己，透過這個唱歌的這個體驗，然後我大概就能夠理解到，原來它就是可以在異地，大家可以到一個虛擬的世界，可以做任何事情。」

不只是唱虛擬KTV，還可以看到另外一種虛實結合的應用，就是跟著遠距離的老師一起學習跳舞。

光陣三維科技執行長陳韋廷：「那這東西其實我們做非常非常多年，就是說後面這些都是我們建模的技術，那其實建模我們現在很快，我們幾分鐘就可以給你一個完整，你的avatar (虛擬化身)。」

現在最新的技術4D Views，容積動態捕捉攝影技術，甚至不需要花時間建立模型，文策院2019下半年斥資2,750萬元，打造了全台灣第一座，也是全球第六座4D攝影棚，透過32台攝影機擷取到的畫面，經過系統運算後，就能直接把真實人物的樣貌變成3D模型，讓創作者大大降低後製的成本與時間。

文化內容策進院院長李明哲：「4D Views 的呈現，在台灣的話，最有名的應該是Hebe那個《一一》的MV，我個人的話，其實對於國光劇團《狐仙》的表演，非常地令我印象深刻，可能是一桌兩椅的簡單的表演形式，那在《狐仙》裡面去運用了很多投影，然後也包括說，運用這種 IP內容實驗室的4D Views的設備。」

長期研發虛擬實境相關技術，被視為台灣元宇宙領頭羊的宏達電，近期也利用和文策院相同的4D Views 動態捕捉技術，打造以音樂為主題的元宇宙平台Beat Day。

HTC Vive Originals總經理劉思銘：「其實Beat Day，我們定義它是全球第一個音樂的，音樂的元宇宙，我們做全息的就是hologram的演唱會，這全世界上沒有的，就是說，我們通過容積攝影的技術，去catch(捕捉)演出者所有的表演、身上所有的data，所以觀賞者他是可以全角度地去看到這個表演者，等於是把這樣的一個現實生活的演唱會，搬到一個超現實的場景裡面去。」

透過自帶粉絲的歌手，在虛擬世界舉辦演唱會，吸引使用者進入音樂元宇宙，當使用者達到一定規模後，宏達電也將啟動下一階段的計畫，擴大獲利來源。

HTC Vive Originals總經理劉思銘：「這第二階段就是，創作者能夠通過，在裡面自己那個avatar (虛擬化身)，去創生自己的表演內容，其實metaverse或者元宇宙，基本上是奠基在遊戲上面，在這個遊戲當中，人會為了一些目的去努力，這個就是元宇宙概念，你可以在裡面寫歌，你也可以開演唱會，你也可以歡迎你的朋友來，你也可以賣演唱會的票，你用 NFT 的方式賣演唱會的票，我們作為平台，我們只收服務的費用，所以這件事情就很像你可以運用，運用 YouTube去做你自己的內容。」

如同電腦和網路的崛起，元宇宙為音樂和各種創作形式，帶來了全新的可能性和體驗，具有豐富文化創意和科技實力的台灣，可望趕上浪頭，在龐大的元宇宙應用商機中，爭取一席之地。