此次在香港展出的6件畫作及3組雕塑，主題是藝術家一以貫之的創作核心──動物，以鏡像孿生的視覺呈現，註記他的創作哲思。如同之前為了迎向東京首次個展，蔣友柏描繪心中的神話動物，呈現全新系列《神畫》。奇幻稀有、甚至僅存於想像中的生物，如龍和獨角獸，各自代表東西兩方，正如藝術家自小在東西方交會中成長，一個是東方的傳統氣息，一個是西方的想像力，描繪東西方不同哲學觀下的動物形象；雕塑則挑戰了不鏽鋼材質和技術的極限，將中國鳯與龍的盤旋飛翔態勢生動呈現，回應神話主旨，亦更加呈現了蔣友柏想欲破繭而出的自由心境。
身為一位多元跨界創作者、數位藝術策展人、設計師和藝術家，為的是呈現設計事業之外，最純粹的藝術情感，與全方位的藝術創作。自小浸潤在書畫水墨養分中與在西方受教育的環境中。在繪畫上，以一種詩書畫的超融合，將動物作為唯一的、最大的、最豐富的藝術主題。用毛筆和丙烯畫出細節的寫實感，像對待人一般，為動物描繪肖像;再以近乎西方表現主義的筆觸，用水與油漆勾勒出山水遠景，然後用油漆筆落款的英文題詩，呢喃出動物們無國界的思緒;同時，也是融合中西方文化的沉思自語。
在雕塑上，延續東西方詩歌和繪畫交織的二維空間，轉化為「雕塑出自己的繪畫世界」，將詩畫合一的精神空間化為有形，將沉思轉化為現實，將靜止轉化為移動。在雕塑語彙中，以真空的手法，表達一種不存在物質的空間狀態。在一個特定空間裡，把地球上賴以為生的空氣抽掉，卻能讓食物保鮮，讓物質體積變到最小，成為日常生活裡真空技術最普遍的應用。這個「把最基本的拿走，竟能留下最核心的」概念，貫穿了他的雕塑創作思維。此時「藝術」與「設計」已經沒有先後、沒有大小、也沒有為別人還是為自己辯論。蔣友柏只有不斷用自己的方式，去把心中的中西文化，與當代潮流「縫」起來。
展覽經歷
個展
2023《神畫》, 白石畫廊銀座新館, 東京
2022 《三世我界》, 333畫廊, 台中
2022 《Diamond In The Rough鑽記》特展, 微風廣場2F, 台北
2021 《類宇宙》, 白石畫廊, 台北
2021 《雲•紳》, 養雲安縵, 上海
2020 《東體西作》帝門藝術中心, 台北
2019 《Soul Whisper》, 藝術之心, 深圳
2019 《海上蔣畫》, 言午畫廊, 上海
2018 《看我蔣畫》, 金彩畫廊, 杭州
聯展
2022 《時代獨白(ERÀMonologue)》, 上海
2022 台南藝術博覽會,台南、台中藝術博覽會,台中
2021 《雲豹天下》2021成都雙年展, 成都
2021 《宇宙》白石畫廊、台北國際藝術博覽會, 台北
2021 台中藝術博覽會,台中
2019 《無•所在》、 無•集, 上海
