本場音樂會由台灣室內樂藝術推廣協會理事長徐錫隆策劃，緣於台北迴異於其他城市，它的特色就是多元、混合、交疊；理事長徐錫隆邀請台北出生的新鋭作曲家徐子晴、楊婷婷與資深作曲家劉至軒創作，並廣邀年齡25歲至85歲的優秀多位音樂家們匯聚，來演繹出不同年代的台北藝術精神。
徐錫隆指出，台北是華人的大熔爐，也是多元族群的聚寶盆，藉「台北」可以是一種文化氛圍，有中西樂器合璧，中西樂曲的融合；以曲目時空的交置，將呈現音樂的再製造、再發展、再蛻變與再創新，如同看見城市萬象，同時感受「台北味」的魅力。
節目依「卯時」、「午時」、「酉時」、「子時」四個時辰來欣賞「城市萬象」， 並在每個時辰之初，由作曲家徐子晴將其對出生地「台北」的印象用音樂描繪，創作室內樂曲〈漫步台北主題變奏曲〉，編制由絲竹樂器：笛子、二胡、琵琶、 柳琴所演奏。正是作曲家身處異國深造十年來，對思念家鄉最有意義的作品，更加強了全埸音樂會的整體性。
而在視覺部分，投影螢幕上將有攝影家李火增（1912～1975）的珍貴影像作品呈現。出生於日治時期的李火增，他成長在所謂的老台北，亦即台北市建成町（今天水路一帶），其父李金恭是漢醫師兼藥材商，家境富裕。李火增於1930年代後期購得徠卡相機，由於其輕便的特性，得以隨心所欲拍下多達8,000張以上的戰前臺灣底片，成為當今日治時期庶民生活史考證上的無上瑰寶。本音樂會使用作品均出自於王佐榮編著《看見李火增》、《彩繪李火增》系列叢書。
本次音樂會搭配影片，讓觀眾能體會一日台北在時空發展歷程，其所承載的歷史軌跡與跨族競合；運用層層疊疊的人、事、地加乘、交錯 為「音樂元素」，用能被喜愛、被重複吟唱，耳熟能詳的弦律創作，變化樂器編制，增強音樂的對比，由作曲家徐子晴、楊婷婷共同為其量身打造，編制給二胡、琵琶、笛、三弦、阮、小提琴、大提琴、鋼琴、雙簧管、薩克斯風等樂器。
節目開埸以及尾聲將分別由「上流香」與「倒流香」來沈澱大家的心情，影片為小提琴演奏家徐錫隆多年研究的手作線香，置於他的樂燒香座作品， 藉觀看沉香燃燒後的餘韻，展現獨特變化的「煙姿態」，讓躁動的心重新安定， 其具有的生命力，在本埸音樂會中將為與會者帶來耳目一新的沉靜儀式感，「台北味」油然而生。
台灣室內樂藝術推廣協會
