台北新店的山居，是莊普從1980年代從西班牙搬回台灣後，居住了四十多年的所在。這裡是藝術家生活起居的場景，也是他各種生命記憶的累積，散置陳列的物件各個都有屬於自己的故事，而窗外不斷變化的天光則像是未知的際遇，看似規律有序，卻又總在不期然時向你展現它的奇妙燦爛，抑或是晦澀黯淡。

仰望、俯瞰 ，陽台的一角是莊普沉思的殿堂

莊普說自己有種與生俱來的焦慮，是一種不屬於此時此地的格格不入，所幸因為藝術，讓他有了暫時得以逃離現實的可能。生長在單親家庭的叛逆少年，為了追尋想像中充滿色彩的理想國度，他買了一張單程機票前往馬德里，決定用自己的方式，踏上尋根的路——對莊普來說，自由與創作才是藝術家的原鄉；關於藝術創作的一切，包括材料、技術、美學和歷史，都是用以溝通的基礎語言。在西班牙學習的歷程，莊普從狂狷脫胎換骨為成熟自信；在創作上，他開始思考繪畫和素描的最基本功能，開始以方格和圖章轉印，建立起自己的藝術風格。

2021年，莊普擔任國美館大型展覽《所在》的策展顧問。

然而，生命的因緣際會，終究讓莊普選擇回到台灣。1980年代正是台灣劇烈變化的時刻，莊普和一群也同樣從海外回台的藝術家朋友，展開了關於抽象藝術的系列運動，他們自發性地集結、成立替代空間、舉辦展覽、甚至進入學院體制影響無數後來的年輕藝術家，而這場台灣當代藝術的推進工程，至今仍再繼續。

莊普(中)與陳順築、吳東龍、蘇匯宇等藝術家組成「新店男孩」創作團隊。

「我們所謂的藝術，就在這個時代就無所不在，是看你的心裡怎麼去對待它。」莊普如是說道。藝術世界的感性與激情，終究要回到生活的樸實寧靜，用最低限的語言，訴說著最感性的故事。歷經了時代浪潮的沖刷淘洗，如今的莊普，早已在個人的藝術國度，建立起屬於自己的，隨心所欲的秩序。

「鏡新聞」已在MOD508台與YouTube頻道同步播出。